Maggio 07 2008
Raccolta del Kilims: Parte I - Kilms della Turchia
Kilims antico ha avuto loro alti e bassi nel mercato della coperta. Una volta sono stati considerati inadatti per l'esportazione. Più un articolo utilitario di vita quotidiana che un mestiere piega si è esercitato in per il profitto commerciale, kilims sempre era stato inteso per consumo interno piuttosto che la vendita in terre straniere. Le poche parti frammentarie che sono arrivato nell'ovest sono state usate come involucri per mettere le coperte in libertà provvisoria del mucchio. Ma mentre gli occidentali interessati a coperte orientali hanno cominciato a viaggiare di più in Turchia ed il Caucaso, i kilims sono stato gradualmente conosciuti ai collettori Europa ed in America e finalmente sono venuto ad essere apprezzati per i capolavori del villaggio che tessono che fossero. Comunque prodotto in un più semplice flatwoven la tecnica della tappezzeria, kilims antichi rappresentano una collera impressionante dei disegni molto dal piccolo al monumentale (no. 699, 3402 e 489). Per forza e qualità grafiche pure di colore, niente può battere un buon kilim turco o anatolico antico. Le uniche coperte antiche del mucchio che hanno realizzato tali effetti sono i tipi più richiesti di Kazaks caucasici o di migliori coperte turche del villaggio (41428).
Finalmente la condizione umile dei kilims mentre le parti utilitarie domestiche sono cessato di essere vedute come svantaggio e preferibilmente esso si sono trasformati in nel motivo stesso per la raccolta loro. Come parti che presumibilmente hanno non tenuto conto del mercato, i kilims sono stati ritenuti per essere impianti assolutamente autentici dell'art. tribale. Sono stati considerati come documenti di una tradizione senza tempo del disegno tribale inalterata dall'influenza di alta arte o di coltura straniera. Dovendo in gran parte al ricerca dell'archeologo James Mellaart al luogo di Catal Huyuk in Turchia centrale, una teoria mutevole asserendo che i kilims anatolici hanno rappresentato una tradizione atavistica di disegno raggiungendo indietro ininterrotta tutto il senso all'Età della Pietra ritardata, lungamente antedating l'arrivo dei Turchi in Anatolia. Come vestigie di arte tribale primordiale, kilims bagan ordinare i prezzi senza precedenti, come hanno regnato supremo fra i collettori delle coperte del villaggio e tribali.
A tempo debito la polvere si è depositata e le debolezze di questa teoria hanno cominciato ad essere apparenti. I disegni esatti per essere rappresentazioni astratte di una certa “dea della madre„ antica potrebbero essere spiegati più prontamente come adattamenti dei modelli floreali in velluti dell'ottomano, o come le semplificazioni del medaglione della coperta del mucchio progetta, nessun di cui erano affatto più vecchi del sedicesimo secolo. Infatti, molti dei motivi geometrici nei kilims - i motivi del ramshorn “o agganciati„ ed i medaglioni o “i ashiks„ seghettati potrebbero essere considerevolmente più vecchi di questo, ma fa parte di vecchio repertorio autentico che la gente di Turkic ha portato con loro in Medio Oriente fra i decimi e tredicesimi secoli, una non certa tradizione anatolica indigena che va indietro a Catal neolitico Huyuk.
Oggi è ancora una volta possibile convincere a passato tutta la campagna pubblicitaria romantica circa il disegno senza tempo per apprezzare il potere e la bellezza dei kilims nei loro diritti propri. Parecchi esempi dall'accumulazione di Nazmiyal offrono alcuni esempi rappresentativi. No 699 è un kilim di Konya dalla Turchia o da Anatolia centrale databile al metà di diciannovesimo secolo o più presto. Il kilim è fatto a metà due separati (cuciti una volta insieme) a causa del formato limitato dei telai disponibili ai tessitori. Il campo è organizzato nell'alternare orizzontale delle fasce stretto e vasto. Le vaste fasce hanno grandi medaglioni esagonali con i finials del ramshorn o agganciato e l'abbellimento interno del ashik. Le fasce strette hanno più piccoli esagoni con gli elementi cruciformi. I bordi laterali consistono dei motivi agganciati, mentre i bordi superiori e più bassi hanno un bordo disgiunto del vinescroll dei fiori e dei gambi z-a forma di. I bordi crenellated che separano il bordo dal campo sono realmente un espediente tecnico. La tecnica della fendere-tappezzeria ha le aperture o lacune verticali fra le zone adiacenti con differenti colori, in modo da le divisioni verticali fra i colori devono essere limitate di lunghezza. I verticali lunghi devono spostarsi e serpeggiare sotto forma d'i crenellations.
Anche se la parte è forse un secolo e un vecchio mezzo o un più, la tradizione che di disegno rappresenta ha luogo probabilmente vicino ad mille anni se non più vecchi e quella è abbastanza abbastanza rispettabile. Ma non è l'età del disegno che è così attraente a noi; è il potere dell'illustrazione dinamica con le forme GRASSETTO di jutting che rock-and-roll attraverso la superficie, così come il senso di colore meraviglioso. Individualmente i vari colori rossi e verdi, aranci, abbronza e brunisce tutti dimostrano la qualità delle tinture che i tessitori anatolici hanno avuti a loro disposizione. Ma l'effetto collettivo di questi colori nella giustapposizione complementare è semplicemente superbo, dato particolarmente la grande scala della parte.
Il numero 3402 è verso sud-ovest frammento anatolico che contiene la metà del kilim, ma nondimeno è ancora un lavoro di forza e di presenza enormi. Il disegno originale del campo ha consistito di una coppia le grandi viti verdi di zigzag con i tendrils o i fiori agganciati. I vari motivi agganciati hanno galleggiato attraverso la terra rossa come riempitori dello spazio. Ma la gloria reale della parte è il bordo espansivo della avorio-terra. Qui è separata dal campo da un bordo crenellated più elaborato sotto forma d'un modello reciproco o di collegamento del trifoglio. Il bordo laterale ha un modello dei motivi agganciati, piuttosto più elaborato di quelli su 699. I bordi del basso e dell'alto sono ragionevolmente larghi con tre file dei motivi. Ciascuno di questi motivi è un mazzo degli elementi seghettati del foglio, alcuni con i ganci, che sono derivati dai disegni del garofano sui sedicesimi velluti dell'ottomano di secolo. Che cosa fa funzionare questo bordo è così in modo bello non solo l'illustrazione dinamica, o la complessità del disegno con la relativa figura effetti al suolo di inversione, ma della colorazione gloriosa con i relativi purples profondi, dei colori rossi, dei verdi, degli azzurri molli e dei colori gialli.
I tessitori di questi kilims hanno saputo abbastanza bene soddisfare gli effetti di colore potrebbe essere ed hanno funzionato occasionalmente semplicemente con esso al posto del modello dettagliato, come in Nazmiyal 489. Qui il disegno è minimalista al limite - due pannelli di verde che fiancheggiano uno in terracotta, con i bordi verticali articolati questo volta come crenellations di zigzag. Non meno di sette o otto hanno variegato le tonalità di verde, azzurro ed il colore giallo contiene la zona verde, con circa cinque tonalità che compongono la terracotta. Alcune bande orizzontali aggiungono il suggerimento di un bordo qui sopra e sotto. Il piacere che questa parte permette il visore, semplicemente in termini di ricchezza e variazione del colore e sinergismo fra la terracotta ed il verde, è niente di meno notevole.
È appena sorprendente che i kilims di questo genere rimangono una preoccupazione importante per i collettori che apprezzano gli impianti di qualità e dell'onestà artistiche genuine. Ma la semplicità e l'audacia geometriche di queste parti è in maniera sconvolgente inoltre moderne. Come tali kilims anatolici dell'oggetto d'antiquariato fanno il superiore come arredamento decorativo nelle regolazioni contemporanee. Qualunque i nostri motivi per l'acquisto loro, se come parti raccoglibili o come componenti del décor interno, i kilims anatolici antichi sono garantiti per non fornire conclusione di godimento per i loro proprietari.
Popolarità: 55% [?]